很早以前看过书，郑汉景(李青儿饰)是一个身世凄苦的少女，儿时父母离异，她跟着父亲生活，不料父亲忽然病逝，她只好离开生活的小城市到汉城投靠妈妈。汉景不会想到，在自己所不熟悉的汉城，有另外一个世界正在等着她。汉景转入的高中有一个叱咤风云的人物，他的名字叫班海沅(赵瀚宣饰)，他以铁拳获得了威望，以英俊冷酷得到了女生们的前呼后拥。班海沅有一个死对头，就是另一所高中的“王牌”，高大帅气又同样酷爱打架的郑泰成(姜东元饰)。 汉景的汉城生活开始了，迎接她的可不是灿烂的阳光，而是令人沮丧的消息。日思夜想的男朋友被自己要好的女朋友抢走了。汉景的妹妹多琳(郑多慧饰)为姐姐打抱不平，决定把学校最受女生崇拜的班海沅介绍给汉景，嫌妹妹多事的汉景为了逃避会面的尴尬跑到游戏机房消磨，却在这里遇到了郑泰成。有谁会想到，他们的相遇，会给彼此的人生带来多大的变化！虽然汉景只是平凡的女孩子，没有出众的美貌，没有显赫的背景，甚至还有点土里土气，可是海沅和泰成第一眼便喜欢上了她。 原本就是死对头、又新“升级”为情敌的两个男生由此展开了激烈的争夺战，一个是霸道、痴情的海沅，一个是同样痴情、带些孩子气的泰成，汉景不知如何选择，夹在中间痛苦地寻找不伤害两个人的方法。就在这个时候，泰成选择了离开，带着满腔的痴情和委屈…… 泰成走后，汉景和海沅终于知道了泰成心中的秘密，陷入无尽的感伤之中。几经曲折，泰成还会回来吗？海沅和汉景又能否得到幸福？看可爱淘的原著的时候，哭的很厉害。 等到看片子的时候，哭的更厉害。 曲子也很欢喜，于是我就用audio converter转换了一下保存下来。其实不是因为书写的有多好，只是有些句子，真的很煽情。 英奇在进手术室的时候，对着彩麻号啕大哭，生命垂危期间，让朋友转告昏迷中的彩麻：在天堂里，不管我变成什么样子，姐姐你一定要找到我啊。 英奇死去之前，拜托奶奶和朋友，一定不要让姐姐知道我已经死了。一辈子也不要告诉她。让她以为我在美国健康快乐的生活着。 下辈子，我们一定要再见面，那时候，你一定不要再叫我弟弟，要叫我亲爱的，我们拉勾。 电影里，姜东元像孩子一样的眼睛，在雨中，卷曲的头发贴在额头上，调皮的对着李青儿微笑。 公园里，李青儿心疼的往他脸上贴着创可贴，他孩子一样的耍赖着说：姐姐我喜欢你。李青儿转身想走，他一把握住她的手，说，姐姐，你的手好暖。 他从外面捡回来一只小猫，李青儿忙着给小猫找牛奶的时候，他问她，难道你就只有仅仅把我当作弟弟吗？看着她目瞪口呆的样子，他转过身，说，姐姐，我爱你。 那么孤寂的夜晚里，他表情茫然，抚摸着手中的小猫，小猫怕冷，轻轻的往他怀里钻着。 书中有很多情节，在电影里都被删减了，但是在电影最后，有一个情节，是书中所没有的。英奇在海边的电话亭给彩麻打电话，通话时，他兴高采烈，放下电话后，他的表情一下子就沉寂了下来。他转过身，病号服装后的大大的数字显现出来。他迷惘的问自己，我为什么要在这里？他跑进海水中，对着夕阳大声的喊叫着，痛不欲生。 我喜欢这个画面，姜东元把这个情节诠释的淋漓尽致。一个那么脆弱孤独，从小就只赶到失去的孩子，爱上自己的姐姐，却受到自己内心道德的谴责，却又不能不爱，只能选择离开。在最孤单最寂寞弥留于人世的那有限的时间里，那么想和自己爱的人见面，却又用尽全身力气控制着自己，因为要让姐姐快乐，所以不愿让她知道。因为知道姐姐也许也爱着自己，所以要让她快乐。 没有人会指责书中的英奇和电影中的英奇那一次次的哭泣。除了哭泣，他还能怎样？仅仅是这些哭泣，根本就抵不上他难过的几千分之一啊。我想，也许英奇，真的只能死，即使不是为了煽情。如果他不死，他应该怎么过？他不死的话，他根本就没有办法生活。他根本就离不开彩麻，可是，如果和彩麻在一起，他又怎么去控制自己的感情？即使没有病，这种痛苦的生活，一个人又能过多久呢？ 其实，这个故事很琼瑶。但是，故事里的英奇，表现出的是琼瑶小说中的男主人公不可能有的那种脆弱伤感，孤独的孩子气。 喜欢姜东元，也是从这部片开始的。以前看他和金荷娜演的《不要相信她》，除了最后他带着戒指去向金荷娜求婚的情节，都没有觉得他很出众。但是，在《狼的诱惑》里，他的气质和英奇实在太接近了。当他在伞下对李青儿微笑时，他真的是比英奇更英奇的一个人。

看了一部电影《捉迷藏》，看似一个游戏，游戏背后却隐藏着不可见人的秘密。“出来吧，出来吧，我已经看到你了，出来吧！” 。大卫（罗伯特・德尼罗饰）在遭受了妻子（艾米・欧文饰）自杀的沉痛打击后，带着他的女儿艾米莉（达科塔・范宁饰）搬到了纽约北部的一个被森林环绕、人烟稀少的小镇里，试图以此来忘记伤痛。艾米莉自从发现她母亲血淋淋的尸体横卧在浴盆里之后，就变得非常的孤僻与沉默，大卫也希望换个环境能对女儿起到一定的帮助。 当他们搬到这个名叫伍德兰的小镇（人口仅有2206）时，首先结识了当地的警官，一个神经兮兮的房地产经纪人，住在隔壁的一对夫妇，他们的女儿与艾米莉同岁，刚刚失踪。不久，大卫遇见了活泼的伊丽莎白（伊丽莎白・苏饰），她也在照顾着她的侄女――同样与艾米莉同岁的艾米。伊丽莎白与大卫很谈得来，很快就成为了朋友。同时，大卫找到了儿童心理学家凯瑟琳（法米克・詹森饰），请她帮助艾米莉顺利渡过这段悲痛的过程。 这时，艾米莉将一个新的朋友带入了她的世界里――查理――一个她幻想出来的与她成天玩游戏的角色。从此，艾米莉竟变得神情游离，魂不守舍，成天和查理玩捉迷藏的游戏。一开始，大卫对此并不在意，他始终无法相信女儿光怪陆离的想法，但随着时间流逝，这个查理似乎慢慢地介入了他们的生活，开始变得真实起来。周围也随之发生了一系列离奇事件，变丑的玩偶、涂鸦的恐吓、以及猝死的猫。这使得大卫不得不放下他的研究，成天听着耳机里的音乐并时时记录下艾米莉的一言一行。艾米莉房中奇怪的涂画暗示了查理在逐渐使自己成为艾米莉唯一的朋友，一连串的奇异死亡事件也接二连三的发生，而且时间都是凌晨两点六分。种种事件令大卫与艾米莉必须开始行动起来，保护自己！ 故事中的父亲每在半夜两点六分都被噩梦惊醒，他缓慢地靠近闪着朦胧烛光的浴室，轻轻地掀开浴帘，霎间恐怖气息扑鼻而来。神情游离呆滞的女儿每在父亲不经意的时刻闪现面前，并轻声对他说她在和一个名叫查理的陌生人玩着捉迷藏的游戏。捉迷藏在小朋友眼里总是个快乐的游戏，可影片中的捉迷藏却是个极度恐怖的杀人手段。影片中的纽约乌云漫天，偏僻的北部小镇寂静中给人一种极为沉重的压抑。与此同时，母亲的离奇自杀成为小女儿内心永远不可抹去的伤痕。对于整日沉默寡言，精神即将走向崩溃的女儿，父亲什么办法都试了，可是她仍然坚持不再需要任何朋友的陪伴。女儿所有那些对待客人假意迎合的微笑和对父亲质问“查理”身份时的敷衍回答成就了影片的描述主体。在恐怖事件接连发生的每一瞬间，内心总能产生一种极力追求真相的冲动，并一次次拷问自己，究竟谁是查理？我用video file converter把电影转换了一下,将电影弄到了DVD上。影片的结局很令人吃惊，原来失去爱妻的父亲是个本身就患有精神分裂症的心理残疾者，在白天和夜里简直判若两人，而女儿所谓的“查理”并不是虚空设想的伙伴，而是每在和女儿玩过捉迷藏游戏之后屠宰无辜的亲生父亲，他才是真正的杀人凶手。

《电影往事》对我的感触很深,一个时代的背景,一个孩子的内心,一个成人的抉择,构成了一个"真实"的画面,他们都有着不同的追求,不同的梦想,随着时间的推移,一切似乎是那么遥远!命运竟是如此弄人,他将一切的希望都变成失望,又让人们在失望中找到一丝希望!玲玲是一个活泼可爱的,天真无暇的小女孩,可她的出身就注定她将受世人的排挤,在那样的年代,她遇到她一辈子最重要的人----毛小兵!两个孩子不懂得什么是感情,什么是爱,但他们知道,两人在一起很开心,分开了,就会伤心!一切就好象被安排了一样,毛小兵走了,去了一个很远的地方,最爱她的妈妈也有自己的爱情,又来了一个小弟夺去她最后的希望,她也很想上少年宫,但她和弟弟只有一人能上!她被理想冲昏了头,她竟然想着让弟弟消失,她绝望了,她要在绝望中寻找希望!她错误的把弟弟的消失当成了希望!做了错事的她发现,弟弟兵兵和自己的儿时的毛小兵一样的纯真,善良!她拿出了毛小兵送给她的望远镜,和弟弟两人上了天台,去看电影,一失足成千古恨!因为自己的疏忽,弟弟从天台掉了下去......家人的误解,旁人的谴责,自己的愧疚,她选择了离开。时间一点一点的流逝,命运似乎又想起了这位小女孩,儿时的毛小兵回到了她的身边,离散的家人又和她团聚,一切又是那么美好!一份感情伴随一生,对梦想的追求,对感情的执着,也许就是伴随她出身的那部电影<宁死不屈>让她这么坚强!转换（用best video converter）后，看完为主人公曲折的命运感到心痛，同时也佩服他那坚强的性格。人生不可能一帆风顺，我们要时刻保持一种希望，才能坚强地活下去。

蝙蝠侠：一个令罪犯们心惊胆颤的名字。蝙蝠侠（迈克尔?基顿 Michael Keaton 饰）穿梭于最黑暗的角落，四处打击罪恶。在一次打击罪恶的行动中，蝙蝠侠令匪徒尼巴（杰克?尼科尔森 Jack Nicholson 饰）落入了化学池。尼巴因此面部神经受损，成了永远咧嘴笑的笑面人，人称“小丑”。“小丑”杀死了团伙的首领，控制了整个高汉市的黑道。“小丑”利用化学药品让人发笑而死，他用这种方法袭击了博物馆，幸得蝙蝠侠及时赶到，挫败了“小丑”的阴谋。在女友碧姬（金?贝辛格 Kim Basinger 饰）家里时，“小丑”突然袭击，蝙蝠侠巧妙躲过了袭击，意外发现“小丑”就是杀死自己的父母的仇人。“小丑”这次虏走了蝙蝠侠的女友碧姬，约定蝙蝠在教堂楼顶决一死战！早上看到的这句“快乐是件严肃的小事”，在午后看完这部avi to mp4 converter转换的电影后,觉得爽朗的笑声不表示嘴角的笑意，嘴角的笑意不代表内心的欢愉，内心的欢愉更替代不了心底的平和。快乐需要经营，不是只看着别人的来来去去过活就可以的，只是看客一个我想是没有资格去强求快乐。投入过程，享受细节，让一切细水长流的充分，就很快乐了。 80年代的片子，觉得剧情冗长，特技也很落后了。但有两点很有印象，一是不管男士的西装大衣，女士的套裙或衬衣风衣在如今反而别有风情，时尚的很呢；而是，可能是导演的理念，用荒诞可笑来诠释恐怖，杰克是剧中第一个恶人却是永远微笑的小丑，他们砸掉博物馆，让我想起发条橙子，百年经典上，各种小丑的形象只是可爱。说实话在一个充满着超人，蜘蛛侠，蝙蝠侠，和the one的世界里，我们不知道该崇拜哪一位更多一点。 正义是不可战胜的，邪恶最终将被驱逐，蝙蝠侠在观众心中塑造出了一个钢铁般坚定的意志，黑夜般宽广的胸怀，蝙蝠那样迅捷的角色，让人敬仰，特此赞赏一下为此付出的导演与演员。 导演：Tim burton的片子我基本上没有捺下，也许是喜欢上了他的拍摄风格，他的影片颜色，影片的张力。他对科幻的理解，以及营造奇幻氛围的手法是独到的。无论似梦幻的魅想，似虚幻的缥缈都能呈现的赏心悦目。让人称道的有《剪刀手爱德华》《大鱼》《无头骑士》等。还有象《僵尸新娘》《查理与巧克力工厂》也都历历在目，但我不大喜欢在电影中一群人失魂似的唱歌跳舞的场面，感觉有些越了电影的界限，也许Tim burton 每部影片中多多少少出现的歌剧场面是我能接受的最低限度了。 演员：天才演员总是很难定型的让人记住，Jack nicholson就是这样一位演员，他可以在疯人院里安逸的杀人而逃，可以在覆雪的城堡里疯狂而死，也可以在这化身为一个十足的小丑。 一直到现在我才看完这部1989年就诞生了的《蝙蝠侠》，为得是更好的侧目新时代的蝙蝠侠，这部不久才上映的《蝙蝠侠诞生》，让我们再次活在英雄们的保护伞下目睹他们的飞跃吧。

是这样的一个故事：俊荣（甘正宇 饰）这名大学教授持有有性无爱的态度，因此他到了婚嫁年龄都还没有成家立业。在一次约会上，他认识了前卫的灯饰设计师娟姬（严贞花 饰），他们边喝酒边聊天，酒精的作用让他们发生了关系。娟姬知道俊荣是一名不愿结婚的男人，毫不介意的她一直与俊荣保持一段微妙的关系。娟姬后来嫁给了一名医生，婚后她依然与俊荣来往，每逢周末便到了她给俊荣租的单位去。时间长了，俊荣开始对他们之间的关系感到迷茫。。。九月的一个中午，在网上看了一部韩国电影《疯狂姻缘》，一小时四十分钟的长度足以考验一个人的耐心。好在这部影片还不错。演员长得漂亮，演技贴近真实，展示的场景和谐自然，与性爱相关的画面也能流露出美感，不色情，不娇饰，让人觉得舒服。还有就是影片不像韩国电视剧那样的废话连篇，甚至比日本电影中的台词更少，而是借助动作、神态和情境来表达的。我以为这样的方式更接近我们东方人的内心，与东方人传统中的含蓄、内敛息息相关。 当然我现在记述的并不是这些，或者说这都不是引发我叙述欲望的。我要说的是作品的主题。很显然，这又是一个有关婚外恋的故事，与以往此类故事的不同之处是，其中少了打打闹闹，少了三方四方的纠缠，而是直指相爱中的双方，还有他们的心灵。这样简洁的人物构图也是我喜欢的，就像我对《花样年华》的喜爱，那里面也是把人物简洁到了极限，叙述简洁到了极限，叙事的光柱始终打在一男一女两个人的脸上，影片的节奏随人物的情绪明明暗暗。 我看的时候用mkv file format把影片转换了，女主人公妍熙每周约见一个男友，重复着相亲的故事。那时她还未婚，对婚姻的态度却理智而清醒。她在形形色色的男人中选择着，不仅看一个人是否值得爱，更看他是否拥有雄厚的资产和稳定的产业，不仅看一个人的长相，还看他在性爱方面的表现是否完美，是否野性和熨贴。这本无可厚非，现代社会已经为人们提供了充足丰富的可能性，你尽可以去按照自己的愿望去选择生活。重要的是学会承担，在选择的时候你就应该明白，你所选择的一切以及这一切的后果都必须有足够的勇气来承担，否则，便万劫不覆。 她一度犹豫着，因为那个吸引她的帅气的助教先生至今也没有得到终身教职，他以他的玩世不恭来掩盖他的卑微。在一起去看他母亲的时候，他会对母亲说，这是我万千女友中的一个。而她呢？在他几许流露出在乎她的意思时，她便说，你想娶我吗？那我们就得正式交往了，明天开始上大饭店约会，送我珠宝首饰。他只得继续回应他的玩世不恭。在最后的选择中，她终于标定了一个世代从医的男人，那人家中宽裕，长相倒也不致于恶俗，那人精于保养身体，性能力大概可以比一般人持续的年头更长一些。妍熙觉得医生对她很合适。但她同时也知道，和这个医生在一起，生活会很无趣。医生身上缺少那种打动女人的力量，而助教男人颓废、迷惘的眼神和做爱时的野性令她甚为迷恋，不忍放弃。 她犹豫，她撕裂得哭出声来。他却以冷漠把她推得更远。“我们只是伙伴！”于是，两人认可了这样一种关系，一下子轻松起来。她轻松地准备和医生的婚礼，他轻松地陪她买衣服、首饰，让服务生看起来，他们倒像一对真正的情侣。医生不知是因为工作忙还是别的什么原因，一直没有出场，把新郎的位置一直留着，任由他们布置他的房间，然后一起外出度蜜月。蜜月归来是婚礼，这时新郎已换成了医生，助教站在人群中，目送那只陌生的手拉着他的新娘走进教堂，黯然离去。 情事如果就此打住，也算一个结局吧！一间灰暗的咖啡馆里，助教啜饮着孤独，还有对妍熙的思念。两个月后，他刚接到她的电话，在这间咖啡馆等她，他不知婚姻生活使她发生了多少变化，不知道见面后他们该怎么办？一切不可预料。妍熙来了，除了装束和微微发胖的身体，她几乎没有什么改变。 婚姻还好吗？好，我每天给他煲各式各样的汤，他最喜欢了。只是有些无聊，困在家里的两个月，翻来覆去地想你。 接下来是她问他。他说正在躲避母亲的摧逼，不回家又没地方可去。她说不如我帮你租下一套房子，搬出来吧！俨然一副贵妇的样子。他不要她的施舍，起身作别。走了老远，她还在大声地劝他，就算我借给你的，你考虑一下，我们不是朋友吗？ 这几乎是无奈之下的选择。父母的摧逼和情人的暗示使助教先生没有别的选择。于是，任由她为他租下了一个小院，用她的钱为他布置了一个家。看起来真的是一个年轻、浪漫、温馨的家，甜蜜的照片挂满了墙壁，年轻的夫妇一起做饭、洗衣，一起蹬车郊游，当然还有没完没了地激情性爱。这样的幸福使我们这些预见到结局的人也禁不住要沉醉了！身在其中的助教先生，自是感到前所未有的熨贴，那是他从未有过的完全新鲜的一种生活。而女主人妍熙，她的快乐和真情流露也丝毫不必怀疑。这是她想要的一种生活：有一个富足的家，有一个虽然无趣却整天忙忙碌碌的丈夫，婚外又有了一个和心爱的男人共筑的巢。她无需工作，丈夫在家时努力服伺丈夫，做一个好太太，丈夫上班后她便游荡于爱人的小屋，做娇小的新娘。还有那些周末，丈夫无穷无尽的加班给了她机会，使她得以整天整夜地倚偎在情人的怀抱，可谓十全之福了。正因为如此，她才会在丈夫打来手机要她回家时，心安理得地丢下激情中的爱人坚定地离开；正因为如此，她才会在男人试探地劝她就不要喝酒时，以不容置疑地理智说“当然不能喝酒，我必须在十点前赶回去”。这个时候她忽略了男人的忧伤，或者说根本就没在意到这个。一个过于看重个人幸福的女人是让人看着心疼的，那种自私的眩晕遮掩了她的视线，而幸福本不是一个人内心里的无源之水。 终于有一天，妍熙在翻听他的电话留言时听到了一个女孩子的暧昧。她说，你怎么能在我之外有别的女人？我一想到我精心布置的房间让别的女人进来就觉得恶心。他说，你知道我每次从你身上闻到男人用的古龙香水的味道会是什么感觉吗？还有那些黑夜，你说走就走了，这屋子里到处都是你的气味。女人拎起包冲出门去，我走了！下次再来时，妍熙依旧是欢喜的样子，他们拥抱，亲吻，然后她丈夫的电话不合时宜地打进来，她立刻换了谦卑的表情答应着马上回去，把他丢在黑暗里。再一次，妍熙看到房间里成堆的快餐盒，做了满桌可口的饭等他回来吃。他却厌了，你怎么能总是若无其事呢？我这里只是你的一个消遣吗？他固执地泡方便面来嚼，甩开她的饭菜。然后他们争吵，然后是深深地沉默。 该结束了！助教先生终于说出了这句憋了很久的话。她说，你真的可以离开我吗？他说，那当然是一件痛苦的事，那些爱会折磨着我，我会试着找一些其它的女人。她流泪了，最后一次做爱，他们都有些疯狂，拼命撕扯着什么，却什么也抓不住。

人的一生都是为了寻找答案吗？。当你年轻时，以为什么都有答案，可是老了的时候，你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。 这就是《堕落天使》给我们的启示。都市的夜空下，堕落天使像游魂一样飘荡。　　天使1号(黎明)是个杀手，一切工作都由天使2号(李嘉欣)替他安排。他们合作了很长时间，但从未见面。　　天使3号(金城武)自从5岁那年吃了一罐过期的凤梨罐头后便不再讲话。他经常半夜撬开别人的店面，做不用本钱的生意。某夜，他遇到天使4号(杨采妮)，并把她看作自己的初恋。　　1号将一个硬币交给3号，叫他转交2号。硬币投入点唱机，一曲《忘记他》悠然飘出。　　1号在麦当劳遇见5号(莫文蔚)随她回家。5号说1号曾经泡过她，但1号已想不起了。　　4号不知去向，3号失去了自己的初恋。　　雨夜，1号和2号终于见面。1号答应为2号做最后一单生意，当晚他与5号分了手。　　1号失手，死于乱枪之下。2号再也没有固定的搭挡。　　3号的父亲去世，夜里，3号反复看父亲生前的录像。　　3号又遇见4号，已是一身空姐制服的4号似乎已经记不得他了。　　被人暴打一顿的3号遇到孤身一人的2号，于是开摩托车送她回家。两人紧紧贴在一起，分享着短暂的温暖。 后话： 　　有人称这部据说是《重庆森林》续集的电影为“鸡肋之作”。但观众却喜欢。 　　哑巴金城武与父亲的一段情感描述，无疑是王家卫屹今最动情的描述之一，这种看是平淡的真情流露，在不经意之间燎燃了观众的心。 　　金城武手持摄录机在父亲六十大寿时进行扫描式的跟踪摄影，记录下父亲的音容笑貌、举手投足、生活场景，定格下那一瞬间的时间。父亲死后，金城武一遍又一遍地重温父亲的音容笑貌。这一段故事里的人性，超越了王家卫以往关于时间、记忆、遗忘和死亡的宿命哲学。 　　片中通过一个失语者反映出现代都市人与人之间对话的艰难，和交流的不易。 　　生活在都市里，人们掌握的语言越来越多，可是人与人之间的对话却越来越少。但是，对话的欲望却是依然强烈，或者，比以前更加强烈，所以，金城武不惜以打架这种极端的方式，以求能与他人“擦出火花”。 　　“一切莫不归结于对话，归结于对话式的对立，这是一切的中心，一切都是手段，对话才是目的。单一的声音什么也结束不了，什么也解决不了，两个声音才是生命的最低条件，生存的最低条件。” 杀手将在明天死去，爱情只是寂寞的慰籍，《堕落天使》似乎只想告诉人们一个道理，这世界没有你真正要的坚持。 生活就像我们上小学时候的算术题：有一个水池N立方米，进水管每小时进水A立方米，出水管每出水B立方米，请问什么时候水池是满的呢？没有任何一个公式可以计算生活。成年以后的你就会明白，进水管是你得到的人生体验，出水管是你消耗的青春，而这个水池永远不会注满，它代表不可能完美的人生，里面是空虚、挣扎与茫然。但是我们终究还是要面对！ 除了看电影我还喜欢听音乐，经常用convert flv to avi转换喜欢听的歌曲在没事的时候听。我觉得看电影不光能使人了解世界，还能使人变聪明。而听音乐能陶冶人的情操。

二战期间缅甸边境的一个战俘营被日军占领了。出于战略需要，日军将在缅甸与泰国交界修建一条大桥，同时希望战俘营里战俘出力，但英军战俘代表尼科森上校（亚利克?基尼斯 Alec Guinness 饰）认为这违反日内瓦公约拒不执行。于是尼科森等人被关了禁闭，但是没了尼科森的带领，战俘们表现消极，而且因日本设计方面的不足，建桥工作陷入了停滞。日军无奈只好放出了尼科森等人，获释后尼科森感到在破坏一切都战争里何不做点建设，于是开始投入到建桥的工作。与此同时，逃出去的美军俘虏希尔兹（威廉?霍尔登 William Holden 饰）接受盟军一个特别任务，就是大桥建成之日将它炸毁。桂河大桥，几年前到泰国旅游时曾到过此处，当时看到的事一座重建的铁桥，没什么感觉，只是觉得挺漂亮的欧式风格。至于桥的背景故事，了解一些，但在炎热的天气下，看着两旁林立的摊贩，也就根本没有心情缅怀一下，只是在桥上照了张坐在桥中间的相片，在桥下河边趟了一下水。 至于convert mp4 to avi转换的电影确实是经典的处境：知名度很高，知晓度却很低。 这是故事震动了我，修桥的炸桥的都是盟军的人，甚至都是同一个人：尼克森上校。炸毁桥不用说，战术需要。可是修桥的动机（不说日军），虽然是战俘，被强迫的因素很大，可上校调动全英军俘虏把桥建的如此漂亮如此好用，的确与我受的十几年的中国特色教育是相悖的。 很简单，如果是中国电影，被迫修桥的是中国战俘，一定会是战俘们千方百计不惜付出生命代价拖延进度，故意偷工减料设下机关，在日军火车经过时桥崩塌了，革命胜利后，为了新中国建设，桥得到重建，桥头立下一纪念碑，纪念战俘为人民做的贡献。 这样一段故事，才是我们都熟悉并习惯的。 开始的时候，对固执的尼克森上校固执的坚持日内瓦公约关于军官战俘无须沦为劳工的规定，不惜搭上自己及军官们的性命，觉得有点烦，都什么时候了，还这么学究，保命要紧啊！谢天谢地，他胜利了。很难说对与错，甚至他胜利的也侥幸。但至少立了公约，就像是法律，首选是应该要坚持遵守的。 可这老家伙，军官们终于不用劳动了，他又开始调动所有战俘包括军官还有伤员投入到修桥工程中。动机何在？我想是： 1，改变部属们毫无纪律、懒散、无斗志的萎靡状态； 2，作为大英帝国的代表，赢得小日本的尊重； 3，从军二十多年，感觉一段空白，没有什么杰作给后人传颂。 不知道他想没想到桥逃不脱被炸的下场，他应该想得到，可他回避了。修桥过程中，他彻彻底底的逃避了身处战场的境地，全身心的只有这座桥。这也就是为什么在他发现异常，还带着日本鬼子寻找，害死了两名同盟及一名老乡。最后他看着同胞的尸体，喃喃的说：看看我，都做了些什么！他终于醒了，回到战斗中，于是中弹倒下时倒向了装置。 最后，我也由衷的尊重这位固执的家伙：尼克森上校。

最近在朋友的推荐下看了一部电影《花与爱丽丝》。花与爱丽丝是一对特别要好的朋友，二人正值初中毕业，间或去舞蹈教室学习舞蹈。爱丽丝性格虽外向，家庭却支离破碎。而花虽然外表看起来很老实，却因高中生宫本的出现少女心泛起涟漪。后二人升入高中，花选择了进入宫本的相声社做成员，以接近宫本。而一次意外，使得宫本患上了短暂性的失忆。而恰巧在一旁的花适时地帮助宫本就医，并把自己的情愫以 欺骗的方式倾泻出来。她告诉宫本自己是她的女朋友，为了让将信将疑的宫本确信自己和他是在一段恋情的进行式中，她甚至杜撰了宫本的前女友是她的好友爱丽丝。她的说法是因为爱丽丝伤害了宫本，所以二人分手。宫本不断地看到爱丽丝，觉得心里有东西被激发出来，不断地去找爱丽丝求证。三人的关系越来越纠葛……看完这部电影之后，第一个感觉就是这个剧本实在是太大胆了...故事的发生实在是出乎人的意料，以至于那个hana在和宫本说的时候我自己都愣了一下，她果然还是思维敏捷阿...或者说这种欺骗本身就决定了这个故事的走向...主体部分都是以对宫本雅志的欺骗为主线的，但是在最后竟然是以另一条不惹人注意的隐藏的线索-Alice的演艺道路为结尾的，恩，我至今没有想明白其中的道理，或者说导演根本就不想把它拍成什么爱情片，而是自由他的侧重...待研究我用convert vob to mov转换了一下看了这个电影，感觉出一些不足之处，总的来说表演什么的还是挺自然的，特别是铃木杏和苍井优，估计是已经久经沙场了，但是就是扮演那个宫本雅志的演员，在电影里看到什么东西的吃惊的表情实在是太夸张了...地球人没有那么表现的...这也是我觉得不是很好的一个小地方。据说这电影当年还是很有名的，果然构思有他的巧妙之处，其他的优点什么的就等待挖掘了...

《儿子的大玩偶》，描述50，60年代，台湾社会逐渐由传统的农业社会转变成工商业社会的过程中，一位平凡而无一技之长的青年，坤树，为了要谋求三餐的温饱，于是模仿日本的“三明治人”，打扮成小丑的模样，到镇上、街道上，四处走动，替电影院宣传影片。然而，宣传的效果并不理想，电影院决定不再采用“三明治人”的广告方式，而改用三轮车作宣传。所幸，老伴仍愿意雇用坤树来踩三轮车宣传。正当坤树与老婆高兴着，从此不用再化妆成小丑的模样在街上走动，不必再遭到亲友的数落，与路人的鄙视的时候。他们却发现，刚出生不久的小孩，却不认得父亲坤树的面容，一见到坤树就嚎啕大哭。原来，坤树每天一起来，就在脸上涂上浓浓的粉，打扮成小丑的模样，晚上回家的时候，小孩也早就入睡了，所以他从来没有看过坤树原来的模样。坤树于是再度拿起昔日化妆的粉末在脸上涂抹了起来……这是个很老的片子了，用dvd to ipod 转到了电脑上，今天突然看见，就又看了一遍。他让我们想到，在某个角落里，有一些小人物默默地生活着。被遗忘在角落的一批人，正辛苦的调整自己，他们也希望能凭藉自己仅有的劳力，建构属于自己的家庭。我们看到生命的挣扎与韧性。短短的影片，小人物的心情与悲哀，透过镜头，表露无疑。

还是觉得《大鱼》好。虽然这个名字过于朴实无华，不利于院线的销售，但是我相信任何一个认真看完这片子，并且为其深深打动的人应该会同意我的说法：只有《大鱼》这两个字的片名完全贴切地表达了电影的内容，那种梦幻般的色彩。《大鱼》不是拍给所有的人看的，它给所有那些想试图了解自己父亲的人。 电影《大鱼》讲述的是一个父亲的一生故事，充满了魔幻、隐喻和梦幻。在前一小时三十分钟内，它可以拿来当成一个魔幻版的《阿甘正传》来看，绝不会让人觉得乏味，只会因为那些五彩缤纷的幻想而被深深吸引。而在最后十分钟，在讲故事最关键的时候，如同烟花散尽、笙箫停歇，满天星斗在夜空中显露出来，纤尘不染。你只觉得那一瞬间，你明白了所有的星光，而你却不能言语。 我不知道女孩子是如何理解父亲的，我是男人。我想大多数男人都有类似的心路历程：当我们在孩童时代，父亲是无所不能的神。他有强劲有力的臂膀能把我们高高抛起，他有扎人的胡子拥抱的时候会带来刺痛，他可以解答你所有的问题他无所不知。然后，我们逐渐发现他们并非万能，在面对这个世界的时候，他们有和我们一样多的麻烦和困惑，他们一点点从我们生命中隐退，因为他们不在那么重要，因为我们慢慢能用自己的肩膀扛起天空。 或许还会有争斗，因为我们不屑于他们那样的活着，我们觉得我们比他们更为强大、更为聪明，不愿意按照他们设定的道路前进。尽管在多年以后，我们终于认识到，他们那样做只是出于爱心，而且有相当部分被证明是正确无误的。父与子的战争连绵不绝，直到计划生育政策让家族产生唯一的女继承人为止。 在这种绵延数千年的征战里，没有最糟的情形，只有更糟。《BIG FISH》里的老爸几十年如一日，是个大话王。在他几十年的吹牛过程中，他重复了无数次他的大话谎言，叫人厌倦，叫人尴尬，叫人恼怒。站在儿子（我还是个儿子，没有升级成为父亲）的立场上，我觉得有十足的理由觉得，有这样一个老爸，实属自然灾害，家门不幸。 荒谬的是，似乎整个世界都在和儿子做对，当他还没有成为一个父亲之前。所有的人都站在大话王父亲的一边，他们知道那是谎言，但是他们不为所动，似乎是在鼓励老父亲出丑。而老父亲似乎也有了更充足的理由，继续他的大话谎言。 所有的父亲都会有死去的一天，也许儿子因为争吵会砸了家门走到很远的地方去，但到那一天他总会回来，男人之间的战争总会和解。所有的父亲都很有耐心，他们老迈了，有足够的时间等待和解。所有的儿子都会问一个问题，当他们长大很多年，为工作生活奔波很多年以后。面对生命渐渐消亡的老父，他们都会想问同一个问题：这个垂死的男人是谁？他做过什么？他的一生究竟如何？因为儿子是父亲的骨中之骨，肉中之肉，人总会问自己：我打哪儿来？我们不可能来自神话传说，如此，理性的我们会失去重心。 《BIG FISH》(拿3gp converter转换的)里的大话王父亲依然以他的神话故事做答，儿子不得不自己去找出真相，发现自己父亲究竟是谁，他曾经做过什么。去寻找那条大鱼，他父亲说过多次的那条最大的鲇鱼，那条没有任何人能抓住的鲇鱼。 我可以指天发誓，影片的最后，父亲真的变成了一条大鱼，而且我确信那是真的，那和我的泪眼一点关系都没有。即使是在闪烁的泪光中，我也坚持认为老爸讲的一切都是真的。 在这世界上，只有在你所爱的人之外，才需要辨别所谓真假。生活中的事，有种种说法。所谓真相，可能是最令人乏味最让人难以接受的。而在生活外表涂上彩虹颜色的人，他们值得尊重和信赖，因为他们的爱。 记得儿子最后说： 你可曾听过一个笑话，因为听过太多次而忘记了它为何好笑？但是，当你再听一次的时候，突然之间，它又变成全新的。于是，你想起来你最初为什么喜欢上它。我想，那是父亲最后的笑话。父亲因为讲了那个故事太多次，以至于他也成为了故事。就这样，在他身后，故事依然流传，他也就成为了不朽的传奇。 影片的最后，在梦幻般蓝色薄雾笼罩着河流上，一条大鱼突然跃出水面，充满生机，无限自由。而无尽的河水沉默着继续向前无尽流淌，似幻似真。